镌刻于紫砂壶上的草书

“书之妙道，以神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。” 南朝书法家王僧虔曾这样说。与“神采”相比，“形质”等而下之。哪怕是书法大家，如果细观其作品的形质，无论结字造型，点画线条，都可能有许多不完美，甚至是败笔丑态，在艺术表现上有诸多失败之处，但是从整体上看，却是气韵生动， 富有“神采”。这样的作品仍然是一幅好作品。
不同的书体，对其审美欣赏的角度和方式应有所不同。
对于正体书法，如篆、隶、楷书，首先要观其“ 形质”，结字造型和点画线条要经得起推敲，要经得起近看、细看；其次才是观其“神采”。而对于行草，特别是大草，则首先要观其“神采”，作品的章法气韵有没有艺术感力，有没有让你眼前一亮，觉得非同凡响。这就叫“唯观神采，不见字形。”
林春茂先生将笔者四尺整纸的狂草《杨俊华·咏广州海珠湖》， 镌刻于紫砂壶上，仅有两寸见方。哪怕是执于掌中，若不仔细观看，那也是“唯观神采，不见字形”了。不过，其生动的气韵依然扑面而来。最近，这把壶在意大利威尼斯“世界茶艺展”上，大获专家好评。
释文：“待月桥边待客来，湖风清馥可澄怀。花廊十里迷人眼，对岸小蛮临镜台”。