欧阳中石的书法到底是俗，还是不俗？

 

王世国/文

前些年，首都师范大学教授欧阳中石书写的文明宣传标语，贴满了大街小巷，“中石”之名家喻户晓。欧阳中石是一位杰出的书法教育家。早在20世纪80年代，全国民众学习书法的热情高涨之时，他就参与创办了中国书画函授大学，并担任学术委员会主席，主编书法教材，使全国许多书法爱好者能够系统学习书法艺术。1987年，我在中国书画函授大学广州分校教授书法，那时就知欧阳中石的大名，用的就是他主编的教材。2006年，他获得了中国书法“兰亭奖”终身成就奖；2007年他还荣获中国文联第六届“造型表演艺术成就奖”“造型艺术成就奖”，是11位获奖者中唯一的书法工作者。

获得如此之高的评价和书法成就的中石先生，其书法艺术水平到底怎样?其实，无论是在社会上还是在书法界，都存在着很大争议；特别是他书写的那些街头文明标语，就像是一把双 刃剑，一方面大大提高了他的声名，另一方面因为写得太多太滥，完全应酬笔墨，难有佳作，看上去就像是某个特殊年代的街头标语，其书法艺术水平落入俗套。

不过，既然他是书法“终身成就奖”的获奖者，我们还是通过对一幅具体作品的分析，来看看他的艺术特色，以及他所达到的艺术高度。

“草木得天滋雨露，江山如画焕文章。”这幅行书《七言诗句》（见上图）大概是中石先生随手写下的许多行书作品中的一幅。作品呈现出来的是一种质朴平实、墨丰笔润的审美特征，这就是欧阳中石书法的典型风格。而这种风格天生就缺乏高雅的贵族气质，很容易成为俗书。

夸张变形，平中见奇。一个人早年的学书经历必将对他一生书法艺术的发展产生重大影响。与许多书法爱好者一样，欧阳中石早年学书也是从临习唐代楷书开始的。然而，与众不同的是，他学习楷书，并没有选择唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、李邕，甚至也没有选择颜真卿、柳公权，而是选择了一个不知是初唐何人书写、名不见经传的《大唐皇帝等慈寺碑》。可以说此碑是众多唐代楷书碑帖的一个另类。

《大唐皇帝等慈寺碑》结体宽博，遒劲内敛。而且，因为是颜师古撰文的初唐时期的碑刻，带有明显的北魏书法用笔的特点，纵横开张，笔力雄强，挺拔劲健。仅此一点，便是“二王”一路的虞、褚等人的唐楷所难比拟。此外，它虽然结体平正，但是却富于变化，线条灵动，大有翩翩欲飞之势；用笔细致精微，气格疏放，一派天真自然。总之，它既有唐楷的法度，又兼魏碑书风，是唐碑中难得的上乘佳品。欧阳中石早年临习此碑，这奠定了他一生的书法基础。我们看到，中石书法结体宽博，用笔平实，没有文人雅士的贵族气派，而是呈现出与大众文化接近的平民书风。这一切全都是从此变化而来。

由此可见，一个人早期学习书法时，取法和师承极为关键。欧阳中石初学书法，不走常人道路，选择并不被人们熟悉的碑帖作为师法范本，由此奠定自己书法独特风格的基础，可谓另辟蹊径，足可借鉴。

一般说，行书作品的局限就在于章法布局上难有变化，拘谨规整，只能是“整齐一致”。中石先生的这幅《七言诗句》也是前四行每行三个字，最后一行两个字，再加落款，看上去十分平常。但是，他对一些字的偏旁、点画做了特殊的夸张处理，使本来写得平常的字变得奇特起来，甚至这些特殊的笔法成了代表他书法风格的符号。例如，“草”字结体看似平淡无奇，甚至有点平俗。但是，它部首夸张，过分放大的草字头与最后一笔短细的一竖形成鲜明对比；而那粗重的一横则形成有力的托举和平衡作用。“天”“文”二字的长撇短捺，特别是那一撇收笔时的重顿回锋，更加赫然醒目；而且撇曲捺伸，撇长捺短，对比明显。“滋”“江”二字“氵”写成粗重的短点长竖；“山”字的曲折收笔、“画”“章”二字的夸张长横。落款时轻灵的“中”与重大夸张的“石”字对比更加强烈。这些特点都是典型的“中石家法”。

顺锋平移，不见锋芒。中石先生习书走的是一条将唐法、魏碑和晋韵融合的道路，其楷书《朱子治家格言》就是他这种探寻的成功之作。晚年他名声大振，他的书法笔法反而不再讲究。例如，这幅作品在笔法上除了“木”“天”“文”三字的撇捺有提按顿挫的变化外，其它几乎全都是顺锋平移。“如”字的写法非同一般，有奇姿，可是因为全无提按，只是平移画字，笔法十分单调；甚至如“滋”“江”二字“氵”的笔法也缺乏变化，流于滑俗了。正因为如此，在笔法上他也就遭人诟病，说他就是侧锋抹字。

中石先生推崇魏碑。不过，他临习魏碑，特别是师法清代的赵之谦，却并没有以笔师刀，刻摹方刚的锋芒和突出的尖角，而是取法碑派书法的古拙质朴的逸趣，追求婉柔秀美。特别是他的行书作品几乎全都是收敛锋芒。例如，下面这幅作品中除了“天”“露”“文”三字中少有点出锋的笔画以外，其他全不见笔锋。这虽然构成了他的书艺特色，但是也成为弊病。殊不知，书法用笔无论是中锋还是侧锋，均以笔锋来展现书家的性情和心意，得锋则得意，见锋可见心。若是全无锋芒，都是顺锋平移，岂不是与美术字无异，书家性情如何表现?

行草相间，墨丰笔润。行书与草书不仅字形各异而且书写的速度不同。为了改变章法上过分规整的弊端，这幅作品书写上采用行草相间的写法，如上面这幅作品中的“得”“山”“如”“焕”“章”“中”均为草书。这不仅带来字形和线条上的变化对比，而且还调节着作品的节奏。此外，作品用墨丰润，加之结字宽博，充分体现了“重、拙、大”的碑派书法特色。不过，用浓墨虽然可以增添字的神采，但前提是须有健笔相配合，方才不至于多肉而少风骨；况且整幅作品一黑到底，缺乏墨色上的变化，也未免沉闷单调。其实，书法用墨苍润兼施方为上策。

最后，我想说的是：在一幅书法作品中，将字写得字势敧侧右倾，这本来可以增加字的丰姿和动感，能够补救章法布局上的呆板。可是，中石先生写得每一个字都是右倾，结果物极必反，变成雷同单调，甚至成为一种不良习气了。这大概是他的书法被一些人看作是俗书的原因之一。