行书到底要怎样写才好? 依我看，就是要有非同寻常的变态。

东汉时期，草书大行其道、大受欢迎；魏晋楷、行也紧跟其后，开始风行天下。自此，隶书也步篆书之后尘，走入穷途末路。中国书法的书体突然从此稳定下来，一千多年再也没有出现过超越篆、隶、行、草范畴的新书体，而楷、行、草书则被人们经常使用。

中国书法奇妙无比，众多的书体各自都有其特别的风神和韵味，其审美标准也各不相同。唐代书论家孙过庭《书谱》中指出：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。” 此论以极为简炼的语言，概括了各种书体的不同讲究，即书家应该追求的审美理想，较为确当。

这就是说：篆书崇尚婉转圆通，隶书讲究精致茂密，草书贵在流动畅达，章草追求法式简便。

然而，奇怪的是，孙过庭在《书谱》中曾大段地讨论“真书”（即楷书）与草书，也曾指出：“加以趋变适时，行书为要；题勒方幅，真乃居先。”而在谈及各体的审美标准时却没有言及真、行。为何?大概因为他觉得关于真、行已经谈过了，故不再论述。

生活在高宗和武周时期的孙过庭，那时行书早已风行天下，而且唐太宗《温泉铭》就第一个以行书入碑的名作，且他珍视的《兰亭序》即为行书。可是，孙过庭《书谱》中对当时流行的书体真（楷）和草书，谈论很多，而对行书则很少讨论。

不过，我们仍能从他主张的 “趋变适时，行书为要“ 这句话中，探得消息。变易思想是贯穿于《书谱》的基本思想，行书是从真书（楷书）中变化而来的，与后者最大的不同就是不规整，结字和笔法有多端变化，“一画之间，变起伏于峰杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”

如此《书谱》中还有：“至若数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖……违而不犯，和而不同；留不常迟，遣不恒疾；带燥方润，将浓遂枯；……乍显乍晦，若行若藏；穷变态于毫端，合情调于纸上”，等等。总之，无论是点画还是篇章，无论是运笔还是用墨，都要追求变化之妙。

所以，行书就是要“趋变”，追求“变态”，通过多端变化获得生动的神采；否则，写得再工整文雅，那也不过是四平八稳的 “馆阁体”。
（本文作者：王世国）