《信息时报》：滑稽多趣——曾翔书法品鉴

《信息时报》：滑稽多趣——曾翔书法品鉴

2019年3月3日《信息时报》王世国【书法品鉴】专栏文章

    标新立异是当代书坛追求的时尚，其方式多种多样，只要能吸引眼球，出得了大名，便无所不用其极。于是我们看到，王冬龄“乱书”、邵岩“射书”，而曾翔则作“吼书”......真是江湖如庙堂，庙堂亦江湖！

   其实，曾翔先生平日作书安静从容，并非这般大呼小叫，也不会解衣槃礴、披头散发。这就像是杂技中的小丑或京剧中的丑角，他的表演只限于舞台上。而曾翔手握大笔，口中怪叫，不过是一种“具有视觉冲击力”的杂耍表演罢了。因此，“吼书”表演中的曾翔已不是书法家，而是丑角演员，观众不必在意他的书写效果，也不必评判他写的字的美与丑，而是要欣赏他如何“唱、念、做、打”。  

曾翔行书《辛弃疾卜算子》斗方

    “紅粉靚梳妝，翠蓋低風雨。占斷人間六月涼，明月鴛鴦浦。根底藕絲長，花裏蓮心苦。只為風流有許愁，更襯佳人步。”刊登在《中国书法》杂志上的曾翔《辛弃疾卜算子》斗方，看上去就像是一个初学者草率的笔墨，显得稚拙而不规整，就是一幅“丑书”。一些字如“靚”“妝”“問”等的点画粗劣，线条没有质量；有的字如“長”“蓮”等，有着“鼠尾”般的败笔；“只”“襯” “佳”“荷”等字，结体松散，没有精神；许多字也都是左高右低；章法布局就是随意抄书，平淡无奇。

      中国书法本来是源自文人书斋的高雅艺事，同时也是文人用以自我修身、以区别于粗俗时流和下里巴人的有效途径。追求平衡、规整、简单的美（因为它可以带来审美心理的愉悦），这不仅是西方美学家鲁道夫·阿恩海姆所提示的人类共同的心理趋向，而且更是中国文人千百年来所信奉的“中和”之美。而当代书坛“流行书风”的追求者们，则试图打破这一定式，代之以“不平衡、不规整”的复杂变化，来创造一种如同“穷乡儿女”造像石刻般的“稚拙意趣”。曾翔等人正是如此。

    用左高右低制造不平衡。书法中每一个字都是一个造型，自魏晋以来，书法家为了字形的生动感，结字时基本上都是欹斜取势，左低右高，以现丰姿。因为，审美心理学表明，人们看一个字总是从左到右依次扫描而过，右边看起来要比左边“重”一些，左半部能够承受更多“重力”。而曾翔的作品中许多字“粉”“靚”“低”“風”等，都是左高右低，向右倾斜。特别是“襯”“荷”二字更加夸张，左右落差几乎对半。这种重心的改变，仿佛把整个字压翻了。这种不平衡带来了稚拙的趣味，产生了引人注目的效果。

    用小把戏、小动作制造机趣。这幅作品显然缺乏正大气象，既不是“秀美”，也不属于“崇高”的壮美，而是喜剧般的“滑稽”之美。尽管曾翔声称他的书法是心性的表达，绝不取悦于人。但事实相反，他正是用一些精心的小把戏、小动作，制造机趣，让人觉得滑稽可笑。作品中首行的“粉”“妝”，次行的“人”“六”“涼”，第四行的“根”“底”“絲”“蓮”，还有落款“木木堂曾翔”等，其中的点、横、捺、钩以及字形，就像是戏剧中的丑角跛足、跷腿、踢脚、捻须、斜眼的动作，让人忍俊不禁。更有甚者，第八行“花”字最后一笔状若小鸟，充满机趣。

   滑稽多趣的丑角表演当然具有审美价值，是一种喜剧的“滑稽”美。有时，它甚至让人开怀大笑，或拍案叫绝，或惊喜交集。艺术本来就是这样百花齐放，多姿多彩。不过，艺术家自己要明白，在戏剧舞台上丑角终究还是配角。就像唐五代的杨凝式、元代的杨维桢、明代的徐渭、清代的傅山、金农，因为生不逢时或者落迫失意，故而以粗服乱发般的个性书风遗世独立，但是他们从来没有成为那个时代的书法主流。所以，这里关键要看书法家的胸襟气度、艺术趣味、艺术格局。曾翔的行书取法元代杨维桢，并参以魏碑和章草笔法，却未能放胆释怀，表现出自己的真性情。他还是惦记着书写的艺术效果，还是想通过一些小技巧取悦观众，这就有些小家子气了。