可观可读——李刚田书法品鉴

可观可读——李刚田书法品鉴

      2019年1月13日《信息时报》王世国【书法评鉴】专栏文章

    当下是一个“眼球经济”的时代，只要能够吸引公众的眼球就能获得经济利益。艺术创作也被“眼球经济”裹胁着，催生出一切以展厅视觉效果为主导的“展厅艺术”。这给传统书法艺术带来了革命性的影响，使之从书斋案头走向展厅高堂；书法欣赏模式也从“阅读”变成了“观看”。在这种情况下，书法家自然钟情于书写容易吸引眼球的大尺幅作品，而小品书法受到冷落。不过，西泠印社副社长、著名书法篆刻家李刚田的隶书《幕》，却是一件42厘米见方的小品。

   简牍、手札、扇面、手卷、题跋、斗方、册页等小品，原本是传统文人书法的主要形制。现存西晋陆机《平复帖》大概是我们见到的最早的斗方墨迹。斗方书法难度很高，因为其章法上是四边长度相等，既难以突出气势，又容易显得呆板。而李刚田这幅斗方，仅写一个字大逾尺的隶书“幕”字，另在上方以十数行朱红隶书小字题款 ，其书法形象一大一小、下黑上红，对比鲜明，赫然醒目。 身为篆刻大家的他，当然精于造型和形式设计，作品以其夸张的形象创造，引人瞩目，动人心魄，具有强烈的视觉效果；同时又能够让观者在阅读题款中，玩味隶书之精雅，体会书家之用心。

   先观“幕”字，它体现了李刚田对书法和汉碑特殊的领悟。

    通常榜书独字斗方都是书写“福”“寿”“忠”“孝”之类的吉祥或警世文字。换句话说，书家对书写的文字内容是有选择的，它体现了书家的用心。而李刚田写一“幕”字，却并无深意，在意的只是这个字的书法形象。当书法脱离了实用书写以后，其艺术形式便与书写的文字内容若即若离，甚至形式就是内容。书家的主要任务就是创造“有意味的形式”，他关注的焦点是书法的形式美。正如李刚田在题款中说的：“‘幕’字出自汉《张迁碑》，此石雄浑朴茂，于方峻中见机巧，深解此碑，汉人质古之意得之。”五年前他见碑中的一个“幕”字，其形式之美触发了他的创作灵感，才写下这幅作品。

   汉《张迁碑》的 “幕” 字（第二行第四字）

   比较《张迁碑》可见，他写的“幕”字并非临摹原碑“幕”字，而是创造了一个能够充分体现当代审美意识的新的书法形象，有着很强的形式感；而且被夸张处理的上大下小、上重下轻的对比造型，也绝对吸引眼球。他并没有以笔师刀，描摹刻画以求金石气，而是以宿墨破水来充分表现毛笔书写的淋漓氤氲之气，彰显笔墨情趣。字中有多个平行的横、竖笔画，但却不见传统的隶书的“蚕头雁尾“，也没有一笔是平直规整的，而是直中有曲，行笔沉涩、虬曲拗折、时见飞白，显得方峻老辣。  为了破除“幕”字平衡对称的字形带来的呆板，他加重加粗左边的笔画；同时又用第二个长横粗重的收笔，补救了右边的失衡。

   再读题款，它表现出李刚田对汉隶的深刻理解。

16行朱红色题款小字，在硕大乌黑的“幕”字的映衬下，显得格外艳丽。色彩上的冷暖反差对比，使作品比传统书法在形式上更加富有吸引力。细看隶书小字，不求厚重，书写轻灵，闲雅简静，犹如灯下书生，眉宇间透露出灵秀之气，恰与“幕”的方峻、浑朴、硕大形成强烈对比。李刚田虽习张迁、鲜于璜、礼器、曹全、孔彪等汉碑，但更钟情于汉简帛书。他认为，这才是汉人自然书写的隶书真面。此作款字完全没有汉碑那样过度夸张的装饰性笔画，也没有明显的起伏波挑；横画平直安定、前轻后重；左波侧锋扫出，而右磔顺锋下按，挺直圆润；它在随缘生机的自然书写中，尽显渊雅气息，正所谓“豪华落尽见真纯”。在章法上，款字排列方式看似规整却又错落有致，静中寓动，增添了作品的参差之美。

   总之，此作虽是小品，却融合了当代与传统两种不同的创作技法和审美特征，可观可读。可观者用目，观看其外形空间构造，神完气足，有很强的视觉冲击力；可读者用心，体会其韵味醇厚，典雅工细，展现出书家宁静守真的精神境界，以及文人书法的书卷气。