《信息时报》王世国专栏【经典解密】：文徵明与赵孟頫小楷谁好

文徵明与赵孟頫小楷谁好
2017年3月19日《信息时报》

 
王羲之《黄庭经》
 
    小楷讲究精雅工整，需要耐心，得失往往在毫芒之间，很难写得好。所以，书法史上精于小楷的书家寥若晨星。钟繇、“二王”始创小楷法度，可惜传至智永以后，竟无人接绪。唐代书家都醉心于大楷碑版，视小楷为儿戏，虽有钟绍京精于小楷，但犹如孤灯寒星。宋代书法家崇尚率意传情，更无耐心来写一丝不苟的小楷。元代赵孟頫继承钟、王古法，小楷复兴。明代书家承赵孟頫余风，又受“台阁体”影响，故写小楷者众多，然而能与赵鼎足而立者，只有文徵明。他俩的小楷各有千秋，可比较起来，似乎文徵明更有创造。我们看：

    起笔尖微。点画的起笔是书法的起点。从魏晋至宋元，那种欲右先左、欲下先上的逆锋取势，逐渐成为楷书中占主导地位的起笔方法。这对于笔画势力的积蓄、加强点画的力感，具有良好作用。不过，小楷点画细微，很难逆锋起笔。于是，许多书法家如“二王”、赵孟頫等都采取了一个变通的办法，即起笔常用截笔折锋的方式来达到逆起的效果。如赵孟頫《汉汲黯传》中横画的起笔都是先使笔锋由上向右下行，再折锋向右。这种起笔方法由魏晋一直保持到元代。而文徵明一反旧习，不避露锋顺起。如他89岁时写的《苏东坡自书赤壁赋真迹跋》等，横画、捺画、戈画，甚至个别竖画的起笔，都是不折不逆，顺其自然，露颖尖锐刚健，笔画由细渐粗，自然变化。

                                                                                          赵孟頫《汉汲黯传》

   枯润相间。与赵孟頫小楷笔实墨黑不同，文徵明露锋顺起的笔法，行笔前轻后重，用墨也先淡后浓，这就带来了墨色的变化。他第一次将枯墨和飞白带入小楷领域，使千百年来都是笔实墨黑的小楷笔画，开始有了墨色浓淡、枯润变化的特殊效果。这是一个重大突破。如《苏东坡自书赤壁赋真迹书跋》中的两个“書”字，以及“前”“下”两字的长横，都是左枯而右润，黑白对半，看起来几乎是少了半边。向来人们写小楷只重用笔、结体和章法，而忽视墨色；文徵明则表现出对墨色丰富多样的美感效果的自觉追求，使小楷富有鲜明的节奏韵律，同时又多姿多态。
 
              文征明《苏东坡自书赤壁赋真迹跋》

    笔圆转。赵孟頫的小楷端严方整，凡是横折笔画，在转折处一般都要提笔换锋，再重按而下，折出方角，故能有方刚端直的气度。而文徵明的小楷中横折笔画，在折笔处一般都是没有明显的提按停顿，圆转而下，不露方角，别有一种圆润灵活、温和飘洒的风神。这是江南才子般的风流姿态，而不是朝廷士大夫似的庄严。这种笔法大概是受到智永《真草千字文》的影响所致。赵孟頫也曾反复临习过智永的《千字文》，不过他只是把它当作通向“二王”的桥梁，最终还是以“二王”的笔法为准的。而文徵明学习智永《千字文》，并不是把它当作手段，而是当作目的，因为王书在他的心目中不过是一个理想的幻影。他认为这样写就是真正的王书风神，那么即使与王书的摹刻本并不相同也没有关系。

王献之《洛神赋十三行》

   撇短捺长。赵孟頫的小楷撇、捺引写伸长，而且开张幅度很大，这与他大楷的写法是一致的。如《汉汲黯传》中的“太”“父”“大”“柬”等字即如此。文徵明的行书吸取了赵书的这一特点，而他的小楷却有意避开。当撇和捺同时出现在一字之中时，他一般都写成撇短而捺长。文徵明通过伸缩互用、长短相益、相反相成的笔姿，用对立的因素创造出和谐的美感。
 
总之，文徵明的小楷深得王羲之《黄庭经》的神韵，而又有稳健清劲、疏朗萧散的自家风貌，是足可与赵孟頫比肩的一代大家。