意与古会 纯朴文雅-----黎向群先生书法艺术评述

  意与古会  纯朴文雅-----黎向群先生书法艺术评述

       记得1986年我于华南师范大学研究生毕业，留校在中文系任教不久，有感于国内书法理论研究十分薄弱的状况，在张桂光老师的倡导下，便与范小乐、利庆伟、廖绍其、黎向群、谢春玲、陈团初、潘英伟等青年书法朋友，共同发起成立了广东省青年书法理论研究会。1995年，研究会换届选举，黎向群继任会长。这样算起来我与向群相识已有30年了。30年时光飞逝，我已年届花甲，当年研究会的倡导者张桂光老师，已荣任广东省书法家协会主席；谢春玲已是香港中文大学教授，古文字与书学研究均取得可喜成绩；黎向群、范小乐、利庆伟、廖绍其等均已成为广东书坛名家，而黎向群更于书学研究领域不懈耕耘，成绩斐然，并当选为广东省书法评论家协会副主席。

    向群有内秀，为人纯朴而又低调，不事张扬。他爱好书法只因家庭教养，而学习书法则是因为在华南师大读书时，曾受教于何绍甲、吴三立、傅宗堃、张桂光、麦兆暄老师的缘故。他视书法为小事，而于书学研究则甚为用功。可以说，他于书法并未刻意求名、求工，习书也不过是给那枯燥书学研究增添点亮色和乐趣罢了。

     字如其人。向群的书法纯朴而又文雅，淳厚而又内敛。他善写章草，结体紧敛，字字独立，偶有上下牵连；他写隶书，也多取法泰山《金刚经》、东汉《衡方碑》《张迁碑》《西狭颂》《郙阁颂》一路，端严正大，简约纯朴。所以，他的章草没有那种章草书家迂回盘绕的陋习，反而多了一些明代张瑞图草书的折锋争拗；隶书则多取方正之势，舍弃了《石门颂》《礼器碑》《孔宙碑》等代表隶书典型体式的扁横体式，进而能够在广东近代隶书的结体和笔意上，有所发展。

          章草就是隶书的草写，就是从隶书中化出，东汉时期的八分隶书就已经逐渐演变成为带有草书意味的书体。所以，虽然说章草在西晋达到艺术发展的高峰，但是习章草者应追根溯源，研习汉隶。无疑，向群书法的取法是高古的，这次他个人的书法展主题便是“汉风晋韵”。“汉风”与“晋韵”一脉相承，不过向群书法要探寻和发扬的“晋韵”，并非是王羲之一派行草的风流雅韵，而主要是西晋索靖一派章草的纯朴古韵。

     向群曾自言其书：“以篆隶之结字，强其体；以北魏之笔意，增其势；以今草之行气，添其韵。”今观其书法，他于汉隶用功最深，又因他喜爱篆刻之故，自然研习金文大篆。所以，他写的章草，笔画浑厚遒劲，捺画波磔曲折拗峭，短促而有意趣。比起更多楷法的皇象《急救章》索靖《出师颂》来，向群的章草更多隶意。特别是，在章草书写中，他时时穿插以长横波挑，来破解左右圧缩的紧结体式带来的拘谨和小气。这当然正是得益于他长期浸润汉隶。

        向群是一位学者型的书法家。他长期关注岭南书法家和篆刻艺术，著有《岭南书法名家》和《岭南篆刻》。这两本书，对于探究岭南书法篆刻艺术发展的源流，增进对岭南名家的认识了解，进一步从史学的高度推动当今岭南书法篆刻创作，具有重要作用和意义。向群丰富的学术修养，给他书法以强有力的支撑，使他的书法文气郁勃，纯真自然。其实，学汉隶者往往多有矫饰，夸张波挑，故作颤抖；学魏碑者往往难免造作，以笔作刀，拼凑图形。向群的书法能得篆隶之体、魏碑之势，而能不落窠臼和俗套，全赖他的学识修养，这才能够纠偏立正。

     向群又善于篆刻，曾自刊两枚闲章，一枚为“留点精神对古人”，再有一枚是“读书贵得作者意”，以鞭策自己多向古人学习。他性格沉静，不喜社交，却喜欢与古人神交，意与古会。他常阅读古代典籍，临摹法帖名碑，并定为日课。我想，能够心怀敬虔，经常向经典名家学习，实现精神的往返交流，这正是向群书法艺术发展的不竭的动力。我们期待他取得更大的成就！