《信息时报》对王世国先生的专访：如何欣赏一幅书法作品？……

 
收藏周刊：请问，我们应如何欣赏一幅书法作品？

王世国：这可从三点把握。
第一，看品相。“字如其人”，你就把它当成“人”来看，看这幅作品给你的第一观感。有些人风流倜傥，有些人高大威猛，有些人妍媚漂亮，但也有粗俗野蛮、寒酸猥琐之流，字亦如是。美的东西都有其同的特质，丑亦如此。
第二，看节奏。看这幅作品有无通过墨色的干湿浓淡、用笔的轻重缓急、线条的方圆粗细、结字的大小正侧等等的变化，来表达出生命的节奏，构成和谐的整体。万物都是阴阳相生相克，“负阴以抱阳，冲气以为和”。
第三，看雅俗，这是对书法作品的最基本的判断标准。俗不可耐者，不能给心灵带来呼应和美感，便是大路货。俗，等于熟，凡是俗的东西他都是写得太顺手太熟练，千字一面，没有任何变化。他的作品不是艺术创作，而仅是诗文的抄写。因为，他写的时候没有思考，思想是停滞的，就这么写下来，这就“俗”啦！“雅”，就是作品能体现出你的创作思考绝不能信手涂鸦或者是不动头脑地抄写；同时还要怀有创作的热情，无论欢喜还是悲愤。从哪里来？我在创作作品时想体现的就是自然之道。书法家的精神只要能与天地精神相往还，你就一定会激情澎湃。这样，你就可以免俗了。

收藏周刊：如今好象是遍地都是自称的“书法家”甚至还有什么“大师”，旁人亦如是附和。您认为真正的书法家是怎样的？

王世国：清代祝嘉《书学史》列评书家，从先秦到明清两千多年中，名列在册的竟只有2126人。你想想，中国千百年间执毛笔写字者，更以数十亿计，而能称之为书法家的却是少之又少。现在好像遍地都是书法家，似乎只要能在宣纸上写字就敢大言不惭，这实是大谬。真正的“书法家”，是有着较高文化修养、熟练掌握了书法艺术技巧、能够创作出自己风格的作品的人。
书法家首先一定要有较高文化修养，而不是字匠，古代谁不会写毛笔字？第二是要熟练掌握技巧，一切艺术的东西都有技术性。技术也叫语言，每一种艺术都有自己的独特殊语言。书法也有自己的艺术语言，它表现为笔法、墨法、章法、结体等等，你要能够熟练地运用这些语言进行艺术创作；第三是能创作出有自己风格的作品，但这种风格是在长期修炼过程中自然形成的，不是凭空创造出来的。
 
收藏周刊：如今书坛有些人急于成名成家，故作哗众取宠的狂怪书风，您怎么看？

王世国：这是没有基础的空中楼阁。风格一定是书法家长期修炼自然形成的，而不是刻意创造的。这就像虫蛹蜕变成蝴蝶，是自然而然生成的。
你要成为书法家吗？既然要成“家”，就要有自己的艺术风格。这之前你得问问自己，你有较高的文化修养吗？最起码，你要对中国书法的发展史有认识和掌握，熟悉那些开宗立派的大家。再者，书法是中国文化的元素，你必须要对中国文化有较深的理解。此外，书法是一门艺术而不是技术，你要通晓艺术的本质和规律，才能将书法的语言——艺术地表达出来。这些最基本的东西，建议你要先掌握

收藏周刊：您觉得，“军旅书法”、“学者书法”和“名人书法”这样的划分有无意义？

王世国：我们在谈书法的时候，不应当管他是名人、军人、学者还是官员，而只要关注书法艺术本身。比如，很多画家的字是“画”出来的而不是写的。他掌握了绘画的语言，而并不精通书法的语言，所以“画”出来的字并不是真正的书法作品。术业有专攻，谈画家就说他的画，谈官员就说他的政绩，谈演员就该看他演了什么好戏。
说直接点，如果你本来是书法家，人家却说你是“学者书法家”或是“名人书法家”，这里面往往含有贬义。其实，在学者中的确有不少大家，既熟练掌握了书法的技巧，写出来的作品又有自己的风格，像饶宗颐、曹宝麟，他们就是难能可贵的书法大家
 
收藏周刊：您认为怎样的书法作品才值得收藏？

王世国：收藏书法作品，最重要是看它的艺术价值，要讲究“真、优、高、古”。“真”不必说。“优”很重要，同一人的精心之作和应酬之作，往往相差很远，应该收藏前者。“高”，就是要看书法家的历史地位高，在古代，是否是开宗立派者或已有定论的大家；于当代，则看他在当今书法领域的地位。“古”就是经过时间的沉淀和淘汰的书家书作。
现在一些当代书法家的作品，比古代书法名家的作品叫价还要高，我觉得很不正常。当代书法市场有很多炒作的成分。收藏者要有鉴别的眼光，如果功力未够，要懂得借力，可以找真正懂得书法艺术的人帮忙鉴赏。

【名家点评】
    王世国先生的草书难能可贵之处就在于提按，他透过用笔的提按创造出了墨色的干湿浓淡的丰富效果，创造出了线条的轻重粗细的力量变化，创造出了行笔的徐疾快慢的节奏韵律。我想，这正是王世国先生草书的高妙之处，也是观者在欣赏其作品时应当细心品味之处。
——韩云
    世国的书法师法王羲之、张旭、怀素、颜真卿、黄庭坚、米芾、文征明、祝允明等名家，尤善草书。深切的书法创作体验，使他在述评书家书作时总能够言之有物，鞭辟入里。
——陈初生